"10 jaar - 10 visies" - Paris Design Week
Om zijn 10-jarig bestaan te vieren, nodigt Tiptoe tien makers uit om zijn grondleggende object opnieuw te interpreteren: de tafelpoot met klem.
Uit deze carte blanche zijn tien unieke stukken ontstaan, tentoongesteld in de Ellia Art Gallery in Parijs, en verkocht ten voordele van de vereniging Toit à Moi. Met deze jubileumtentoonstelling brengt Tiptoe hulde aan een decennium van modern en verantwoord design, en bevestigt het tegelijk de waarden die zijn identiteit vormen: creativiteit, engagement en gevoel voor collectiviteit.
DE TENTOONSTELLING ‘10 YEARS — 10 VISIONS’
Ter gelegenheid van zijn 10e verjaardag viert het merk Tiptoe een decennium van modern, levendig design. Voor deze gelegenheid nodigt de studio tien makers uit om zijn grondleggende object opnieuw te interpreteren: de tafelpoot met klem. Uit deze uitnodiging zijn tien bijzondere werken ontstaan die dit inmiddels emblematische object bevragen, verdraaien of sublimeren.
Deze tien interpretaties brengen de werelden van elk van de uitgenodigde kunstenaars en ontwerpers met elkaar in dialoog en weerspiegelen de rijkdom van hun benaderingen van objectdesign. Alle stukken uit de tentoonstelling worden verkocht ten voordele van Toit à Moi, een vereniging die zich inzet voor de re-integratie van daklozen via duurzame toegang tot huisvesting en al enkele jaren door Tiptoe wordt gesteund.
Een open gesprek tussen kunst, design en ambacht, waarin elk stuk nieuwe vormen, nieuwe toepassingen en nieuwe materialen verkent.
De tafelpoot met klem als vertrekpunt
Geïnspireerd door het werk van François Arnal uit de jaren 1970, die toen al een structurerend, eenvoudig en modulair element voor ogen had, belichaamt de Tiptoe tafelpoot een unieke benadering van design. Vandaag zijn wereldwijd meer dan 500.000 poten in gebruik. Om zijn 10-jarig bestaan te vieren, koos Tiptoe ervoor terug te keren naar de oorsprong door tien makers uit te nodigen dit grondleggende object opnieuw te interpreteren, elk op hun eigen manier. Een hommage aan dit iconisch geworden product en een nieuw bewijs dat een goed object de tand des tijds kan doorstaan zonder ooit op te houden te inspireren.
Het project: 10 makers, 10 unieke stukken
Wendy Andreu - ToeTip
Wendy Andreu is een ontwerper en ambachtsvrouw die wil communiceren via de materialen die ze gebruikt. Door ermee te experimenteren ontdekt ze verrassende resultaten die kunnen worden vertaald naar functionele designvoorstellen. Ze is in staat elk idee dat in haar opkomt uit te voeren om het potentieel ervan te toetsen. Ze denkt graag op een open manier na over de verbindingen tussen materiaal, mensen en ruimte. In haar onderzoek is de context even belangrijk als het concept, zonder de kwaliteit van de vervaardiging en de esthetiek van de stukken uit het oog te verliezen.
De salontafel “ToeTip” gebruikt de Tiptoe-poot van 43 cm ondersteboven om een nieuwe functie voor de klem te bedenken. Ze is gemaakt van gepoedercoat staal en combineert functionaliteit met inventiviteit. Een stuk dat de aanpak van Wendy Andreu volledig weerspiegelt, waarin experimenteren met materialen en aandacht voor de context even essentieel zijn als het concept zelf.
BIG-GAME - Inox
Het Zwitserse trio BIG-GAME — Augustin Scott de Martinville, Grégoire Jeanmonod en Elric Petit — tekent voor een design dat tegelijk direct, toegankelijk en vrolijk is. Hun pragmatische aanpak leidt tot heldere, doordachte objecten die ontworpen zijn om lang mee te gaan.
Met de tafel “Inox” herinterpreteren ze de iconische Tiptoe-tafelpoot in een outdoorversie. Een ronde tafel, teruggebracht tot haar meest eenvoudige vorm: een schijf en vier poten in geborsteld roestvrij staal. Een stuk met ingetogen elegantie, waarin vorm en functie vanzelfsprekend in balans zijn.
Jean-Baptiste Durand - DR-Tiptoe version
Jean-Baptiste Durand is een designer wiens werk, los van klassieke kaders, hybride terreinen verkent waarin oude ambachten en technologische restanten samenkomen. Hij stelt een archeologische lezing van de toekomst voor.
De hanglamp “DR-tiptoe version” maakt deel uit van zijn Dystopian Series, waarin de mensheid leeft met de overblijfselen van een hypertechnologische beschaving. Dit fictieve fragment combineert verouderde ledmatrices met verweerd keramiek en roept artefacten op zonder duidelijke functie. Deze versie, ontworpen voor Tiptoe, geeft er een suggestieve glans aan: de tekening van het onderstel fungeert als tijdsmarker en verankert het object in een toekomst die al voorbij is.
Kann Design - VV
Kann is een studio opgericht door Houssam Kanaan en Meghedi Simonian, die ambachtelijke knowhow combineert met modern design. Door de volledige productieketen in eigen hand te houden, ontwikkelt het duo een heldere, functionele en verfijnde vormentaal.
Met “VV” herinterpreteren ze de Tiptoe-tafelpoot met de nadruk op gebruiksgemak. Twee V-vormige structuren vormen op natuurlijke wijze steunen voor vinylplaten, boeken of tijdschriften. Het bovenblad biedt plaats aan alledaagse objecten.Een grafisch, functioneel en rechttoe rechtaan stuk.
Sophie Dries - Songoe
Architect en designer Sophie Dries creëert een eigenzinnig universum, gevoed door hedendaagse kunst, geschiedenis en edele materialen. Geïnspireerd door zowel Arte Povera als de Verlichting, verenigt haar werk artistieke gevoeligheid met architecturale precisie.
Het bureau “Songoe” neemt de sculpturale geest over van het oorspronkelijke stuk “Songye”, dat is opgenomen in het Mobilier national. De poten in cortenstaal, herwerkt in een totemische vorm, worden bevestigd met het iconische klemsysteem van de studio. Dit object, met de hand vervaardigd door Atelier Moore in Frankrijk, belichaamt een dialoog tussen ambacht en hedendaagse modulariteit.
Rudy Guénaire - Palm
Rudy Guénaire is designer en interieurarchitect. Hij ontwerpt sfeervolle ruimtes, gevoed door poëzie, ambachtelijk vakmanschap en een sterke beeldcultuur. Nadat hij de interieurs van zijn PNY-restaurants had ontworpen, ontwikkelde hij een eigenzinnige praktijk binnen zijn eigen bureau.
“Palm” brengt hulde aan het Amerikaanse modernisme. Een eenvoudig, vloeiend ontwerp met een vleugje excentriciteit. Het onderstel van thermogelakt staal draagt een blad van matglas in een grafische en luchtige compositie. Een uitgebalanceerd stuk, tussen formele strengheid en expressieve vrijheid.
Constance Guisset - À point
Constance Guisset is een designer wier werk wordt gekenmerkt door een zoektocht naar evenwicht tussen ergonomie, verfijning en verbeelding. Haar universum geeft de voorkeur aan ronde vormen en curves, met de ambitie om haar creaties lichtheid en vloeiendheid mee te geven.
De tafel “Á point” illustreert deze benadering perfect: de grafische lijn van de poten ontmoet zijn favoriete geometrie, tussen rondheid en curves. Een vlucht schijven lijkt te zijn geland om het profiel van de poten subtiel te veranderen, wat een stuk oplevert dat zowel dynamisch als harmonieus is.
Julien Renault - DXF
Julien Renault is een designer die zich laat leiden door een essentiële visie op het object, dat hij altijd benadert in zijn relatie tot het dagelijks leven en zijn omgeving. Zijn scherpe blik, gevoed door fotografie, onthult de schoonheid van het alledaagse met helderheid en precisie.
Met “DXF” stelt hij een minimale ingreep op de Tiptoe tafelpoot voor, door de contour opnieuw te tekenen en er een discrete haak in te integreren. Een subtiele aanpassing die het silhouet van het object op natuurlijke wijze verlengt, alsof het altijd al zo had bestaan. Dit functionele detail maakt het mogelijk om er alledaagse elementen aan op te hangen en verrijkt het gebruik van het object op eenvoudige wijze.
Wilmotte - Boekensteunen en Glazensteunen
Jean-Michel Wilmotte is een Franse architect en designer, bekend om zijn strakke en tijdloze stijl. Sinds 1975 staat hij aan het hoofd van zijn bureau en ontwikkelt hij een veelzijdige benadering op het snijvlak van architectuur, stedenbouw en objectdesign, met bijzondere aandacht voor details en Frans vakmanschap.
Met de stukken “Boekensteunen en Glazensteunen” geeft Wilmotte een nieuwe draai aan het principe van de lijmklem en het systeem « BRACKET » om discrete maar sprekende objecten te bedenken. Deze creaties, vervaardigd uit thermogelakt staal, passen op een plank en zetten op treffende wijze een architecturale taal voort in de gebaren van alledag.
Olimpia Zagnoli - Tiptoes
Olimpia Zagnoli is een illustrator en multidisciplinair kunstenaar wiens wereld humor, grafische elegantie en een levendige verbeelding combineert. Haar werk beweegt zich tussen uitgeverij, installatie en hedendaagse kunst, met een kleurrijke en onmiddellijk herkenbare esthetiek.
Met « TipToes » biedt ze een fantasierijke en poëtische interpretatie van de tafelpoot. Door de iconische poot echte « tenen », geeft Olimpia het object een unieke en levendige persoonlijkheid, als een uitnodiging om het dagelijkse leven met een speelse blik te bekijken.
« Dit project is een manier om alles te vieren wat ons vanaf het begin drijft: de wens om te creëren, te delen en dingen met betekenis te doen. »
Een tijdelijke locatie gewijd aan het project
Tiptoe nam galerie Ellia, in het hart van de Marais in Parijs, over voor zijn tijdelijke tentoonstelling. De locatie bestaat uit vijf ruimtes en zet de tien speciaal voor de gelegenheid gecreëerde stukken in de kijker, samen met een ruimte voor retrospectief en projectie, een ruimte gewijd aan productnieuwigheden, een gezellige lounge en een tijdelijke shop waar enkele stukken van de studio verkrijgbaar zijn.
De ruimte voor retrospectief en projectie
Deze ruimte vertelt het verhaal van de iconische objecten van de studio en de evolutie van zijn systemen. Via zijn creaties deelt Tiptoe zijn passie voor modern en levendig design, waarbij elke nieuwe collectie een geslaagde creatieve uitdaging weerspiegelt: eenvoudige, goed ontworpen stukken met een uitgesproken en tijdloze stijl.
De ruimte met nieuwigheden
Deze ruimte brengt de iconische objecten van de studio en zijn nieuwe collecties samen, die op natuurlijke wijze voortbouwen op de knowhow van de studio. Elk stuk, ontworpen met precisie en enthousiasme, belichaamt een voortdurende ambitie om eenvoud en duurzaamheid te combineren.
Met respect voor de maakcultuur van de studio steunen deze nieuwe creaties op Europese productie van topkwaliteit. Tien jaar na de oprichting zet Tiptoe zijn verhaal voort. Het verhaal van een design dat zich kan aanpassen, verrassen en onze levensstijlen van vandaag en morgen kan begeleiden.
De lounge
In het hart van de tentoonstelling nodigde een lounge bezoekers uit om even pauze te nemen en de ervaring te verlengen. Ontworpen als een plek voor ontmoeting en uitwisseling, presenteerde deze ruimte de Bridge-bankencollectie in samenwerking met textielfabrikant Kvadrat.
Veel dank aan onze partners voor dit project.
Fotografie: Jonathan Mauloubier
Scenografie / Set Design: Elsa Lagunas
Art Direction: Rebekah Heffernan
Setdesign bloemen: Ortie
3D-video: Robin Barnes
Muziek: Lucas Chantre
Vernissage: Sloft magazine, Monocle Café, Osco, Gallia, Douze, Let it bib.