TIPTOE von Mathilde Polidori
TIPTOE durch die Augen eines Künstlers – wie sieht das aus?
Ständig auf der Suche nach Inspiration haben wir Künstlerinnen und Künstlern freie Hand gelassen, unsere Stücke in ihrem eigenen Universum zu interpretieren. Eine Gelegenheit, zwei kreative Bereiche zu verbinden und TIPTOE aus einem anderen Blickwinkel zu entdecken. Heute machen wir Platz für Mathilde Polidori, eine in Paris lebende Malerin und Wandkünstlerin. In ihren Ölgemälden auf Leinwand und ihren monumentalen Wandmalereien erkundet und seziert sie die emotionalen und sinnlichen Nuancen der Gesichter, die sie umgeben. Ihre Arbeit gliedert sich in explorative Serien rund um Weiblichkeit, Männlichkeit, Blicke, Andersartigkeit und das Paar. Fokus.
Hallo Mathilde, kannst du dich vorstellen? Wie ist dein Werdegang?
Ich heiße Mathilde Polidori, bin 35 Jahre alt und arbeite als Malerin und Wandkünstlerin in Paris. Mein Atelier habe ich im Herzen meines Familienhauses in Bagnolet im Osten von Paris eingerichtet. Mein künstlerischer Werdegang ist ziemlich untypisch. Zeichnen und Malerei haben mich schon immer begeistert. Als Kind verbrachte ich meine Zeit damit, zu kritzeln und alle nur denkbaren grafischen Künste auszuprobieren. Diese Leidenschaft habe ich eine Zeit lang beiseitegelegt, um mich einer Karriere in Kommunikation und Mode zu widmen. Fast 10 Jahre lang arbeitete ich als Kommunikationsleiterin für das Haus Isabel Marant. Vor einigen Jahren bin ich zu meinen ersten Lieben zurückgekehrt, und seither kam es nie wieder infrage, diesen Ausdrucksweg beiseitezulegen. Ich habe meinen komfortablen, gut bezahlten Job aufgegeben, um mich zu 100 % meiner kreativen Arbeit zu widmen.
Wie beschreibst du dein kreatives Universum?
In meinen Ölgemälden auf Leinwand und meinen monumentalen Wandmalereien erkunde und seziere ich die emotionalen und sinnlichen Nuancen der Gesichter, die mich umgeben. Meine Arbeit gliedert sich in explorative Serien rund um Weiblichkeit, Männlichkeit, Blicke, Andersartigkeit und das Paar. Farbe und Pigmente nehmen in meinen Leinwänden eine zentrale Rolle ein; ich entferne mich von natürlichen Hauttönen, um die Gesichter durch aufeinanderfolgende Farbflächen neu aufzubauen. Das verleiht meinen Motiven Tiefe und eine rätselhafte Ausstrahlung.
Woher schöpfst du im Alltag deine Inspiration?
Bei den Menschen, die mich umgeben. Ich mache Fotos in sanften Momenten, oft am Ende des Tages am Wochenende nach einem langen Mittagessen mit meinen Freunden oder meiner Familie. Das ist der beste Moment: Sie sind vollkommen entspannt, und das Licht lässt die Gesichter wunderschön erstrahlen. Ich fotografiere auch Fremde, die sich auf das Spiel einer sonnigen, meditativen Pose einlassen.
Welche Bedeutung hat dein Zuhause für dich? Was sagt es über dich aus?
Ich lege ziemlich viel Wert auf mein Zuhause. Ich schaffe gern einen warmen und einladenden Raum. Immer Blumen zu haben, überall ein wenig Licht und viele Sitzgelegenheiten und Tische, um alle Freunde empfangen zu können. Es ist wichtig, sich wohlzufühlen, wenn man viele ist. Und verschiedene Bereiche für all die gemeinsamen Momente zu haben: Essen am Tisch, Aperitif am Couchtisch, kleiner Tisch für die Kinder, gemütliche Fernsehecke. Und jetzt, da ich von zu Hause aus arbeite, ist es für mich noch wichtiger.
Was ist deine Sicht auf TIPTOE?
Es ist eine Marke, die nah an den Menschen ist, funktional und designorientiert, bereit, sich unseren Anforderungen im Alltag anzupassen. Zurückhaltend und stark. Sie ist schlicht, und doch erkennt man ein TIPTOE Stück auf den ersten Blick.
Warum hast du dieses Projekt mit TIPTOE angenommen?
Ich habe keine Sekunde gezögert. Es ist eine Marke, die ich seit ihren Anfängen verfolge. Mir gefällt die Idee sehr, ein Designstück – das Metall-Tischbein – mit jeder beliebigen Tischplatte kombinieren zu können, die möglicherweise eine besondere Geschichte erzählt. Und ich hatte schon seit einiger Zeit Lust, ein Möbelstück zu bemalen. Ich finde es inspirierend, eine „nützliche“ Oberfläche zu bemalen. Und mir vorzustellen, dass das Werk anders altern und durch den Gebrauch eine Patina bekommen wird. Ich dachte daran, 2 Bänke zu gestalten, um sie in meine Malereiserie einzubinden, die Alterität erkundet. Ein Paar, 2 Gesichter, die ineinandergreifen, wenn man die Bänke zusammenschiebt. Ich habe sie „The Other Half“ genannt. Einige Wochen nachdem ich die Bänke fertiggestellt hatte, malte ich ein riesiges Ölbild auf Leinwand mit denselben 2 Gesichtern und nannte es „Reunited“.
Eine aktuelle kreative Entdeckung, die du mit uns teilen möchtest?
Ich liebe es, zeitgenössische Malerinnen zu entdecken, und dafür ist Instagram eine wahre Goldgrube:
Marguerite Piard @margepiard, Camille Cottier @camillecottier, Léa Simonhy @lea.simhony, Ana Leovy @analeovy, Aire Calderon @aiiiire, Anne-Sophie Tschiegg @Tschiegg69. Ich belasse es dabei, aber ich könnte euch eine sehr lange Liste machen!
Eine Pariser Adresse, die du mit uns teilen möchtest?
Mein Lieblingsmuseum, das Centre Pompidou. Ich kann mich nie daran sattsehen, so beeindruckend sind die Dauerausstellungen und so durchdacht und unverzichtbar die Wechselausstellungen.
Foto: @angelinalzi